Архив:
В наш век, когда тройка уже никого не удивит быстротой, песни про тройку по-прежнему вдохновляют, радуют, заставляют думать и грустить
Великой певице Надежде Васильевне Плевицкой 29 сентября нынешнего года исполнилось 130 лет со дня рождения. Этой дате посвятили свой концерт народная артистка России Надежда Крыгина и Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» имени Л.Г. Зыкиной под руководством Дмитрия Дмитриенко. Программа названа по-славянски просто и ёмко – «Вера. Надежда. Любовь», да и проходила она в Москве в день памяти святых мучениц Веры, Надежды, Любови и матери их Софии.
Что тут поделаешь: не вспомнила страна имя Плевицкой. Не финансовый это проект, не брендовый момент, а государственные люди всё-таки нашлись. Это и потомки певицы в курской деревне Винники, где открыт музей знаменитой землячке. Это и Ирина Ушакова – православная журналистка, из-под пера которой вышла удивительная статья о крестьянке-певице. Это и настоящий державный вечер, что подарили людям Крыгина и музыканты ансамбля «Россия».
Именно державный, по-другому не скажешь. С первой музыкальной ноты, с первого произнесённого слова, с первых аплодисментов понятно было: артисты и зрители пришли не только любоваться песней, а верить в мудрую нашу народную державу и продолжать её любить и на неё надеяться. Как любила и надеялась курянка Плевицкая и верила: её голос и песни не только прославят Россию, но идущие за ней таланты подхватят главное дело её жизни.
А главное дело Плевицкой заключалось вот в чём. Она собрала, записала, исполнила почти две тысячи русских песен. Среди них «Лучинушка» и «Бродяга», «Есть на Волге утёс» и «Калинка», «Всю-то я вселенную проехал» и «По диким степям Забайкалья», «Ухарь-купец» и «Липа вековая», «Среди долины ровныя» и «Помню, я ещё молодушкой была», «Из-за острова на стрежень» и «Хасбулат удалой», «Славное море – священный Байкал». Всех и не перечислить! Да сколько своих создала – «Золотым кольцом сковали», «Русь родная», «Величальная царю-батюшке», «Что ты, барин, щуришь глазки?», «Белилицы-румяницы вы мои», «Куделька», «Ванюша»… Всех и не вспомнить. Даже композиторы, люди искушённые в музыке, услышав песни Плевицкой, предлагали ей свою помощь. Сергей Рахманинов после исполнения Надеждой Васильевной «Белилиц» не спал ночами и сделал аранжировку песни, в его видении она впоследствии исполнялась и дожила до нашего времени.
Осенью 1909 года во время одного из концертов на Нижегородской ярмарке Плевицкую впервые услышал великий русский тенор Леонид Собинов. Он-то и вывел её на большую сцену, пригласив участвовать в благотворительном концерте вместе с известными русскими артистами Василием Качаловым и Матильдой Кшесинской.
Той же осенью певица успешно выступила с сольными концертами в Ялте, куда была приглашена на вечер к министру императорского двора графу Фредериксу. Вернувшись в Москву, Плевицкая даёт концерт в Большом зале консерватории, её с восторгом принимает цвет московской интеллигенции. Ей аплодирует и простая публика, и салонная аристократия. Она знакомится с Шаляпиным, Москвиным, Качаловым, Есениным. Выступает перед царской семьёй, и Николай II, поражённый чудным голосом певицы, дарит ей драгоценную брошь и называет «нашим курским соловьём».
Курский соловей, сама не ведая этого, проторила дорогу русской народной песне на эстраду. Русланова пела Плевицкую. Зыкина за программу «Русские народные песни» получила Ленинскую премию, а ведь в неё входил в основном репертуар Надежды Васильевны. Сколько времени прошло, а исполнительницы народных песен до сих пор включают в свои выступления произведения курянки. Уверен, так и дальше будет. Куда нам без родного, душевного? А возьмите любое семейное, народное гулянье – и тут Плевицкая. Одно только огорчало и огорчает: никто никогда этого имени не называл. А ведь сам Шаляпин, уважающий себя и своё творчество, сказал однажды Плевицкой:
– Я слободской, а ты деревенская. Не догоню я тебя в народной песне. Помогай тебе Бог, Надюша!
Кем ты сложилась, родная, унылая?
Кто тебя первый певал?
Где ты родилась, печальная, милая?..
Именно этим обращением к песне открыла свою программу Надежда Крыгина. А сочинила его и напела Надежда Плевицкая. Слушая, мне вспомнилось, как родилось знаменитое стихотворение Александра Твардовского «Ты откуда эту песню, мать, на память припасла?». Ниоткуда, следует ответ, всё оттуда, всё из нашего села.
Из тяжёлой крестьянской бытности берёт своё начало русская песня. Это не знать надо, с этим надо родиться. Хоть горько начинается сказание, печали оно не несёт – сила в нём и уверенность, благодарение талантливому народу, способному не только тяжело работать, а уважать свой труд. Не только печалиться, а ещё детей рожать, землю украшать, за родные дома с ворогом бороться. И каждый свой день сопровождать песней-попутчицей, она сама рождается и разлетается потом по белу свету. Поди узнай, кто её сочинил, кто выходил. Душа пожелала так. С ней ли спорить?
Певица не спорила – голос со сцены лился свободно и трогательно, до каждого зрительского сердца добрался, каждого коснулся, потому сразу же, как только стихли последние аккорды, зал взорвался аплодисментами. А Крыгина вместе с оркестрантами уже предлагала другую песню из репертуара Плевицкой – «Вы, комарики мои». Задорная, с настоящей литературной основой. Коротенькая повесть-рассказ, и никто не почувствовал такого открытого перехода от балладности к весёлости. Это в нас с рождения так устроено: мы и горевать можем, и радоваться жизни открыто, как говорят, на людях.
Этого ли не знать Надежде Крыгиной, уроженке Курского края, землячке Плевицкой!
– А я ведь долго ничего не знала о Надежде Васильевне. Откуда? В нашей деревне все пели её песни, а кто их сохранил и напел мелодию, никто не ведал, – рассказывала мне Надежда Евгеньевна. – Это потом уже, будучи студенткой московского вуза, я услышала о Плевицкой, а когда нашла её записи, просто обомлела – в её голосе, как в букете полевых цветов, были собраны голоса, подголоски, отдельные нотки тех, кто шёл за ней на эстраде.
Безусловно, это не случайность. Две тёзки, две землячки должны были встретиться в творчестве. Пусть по прошествии почти столетия, но песенная энциклопедия Плевицкой страница за страницей предстала перед Крыгиной. Не просто же так она носит высокое звание народной артистки России, и как сказал один из зрителей – настоящей народной артистки.
Уж сколько десятилетий слушаешь «Липу вековую». Даже слова приводить для примера не нужно – её знают все, а послушайте, как поёт её Крыгина. Разливанное море тоски и уверенности, и картина, такая ясная и родная… Ещё одна история из крестьянской жизни, давней-предавней, но такой родной. Ведь как ни вымарывай историю, ни переписывай, ни подгоняй под нужный формат, это наша русская действительность. Крыгина не перепевает свою землячку, нет, она воспользовалась только словами и мелодикой, а душу тревожную вложила в неё свою.
Именно в такие минуты понимаешь, насколько высок талант и профессионализм Надежды Крыгиной. У зрителей, на себе заметил, начинают подрагивать в волнении пальцы рук, выдавая внутреннее состояние. Оно идёт со сцены, откуда звучит голос певицы. И вслед за ним ты начинаешь переживать и сострадать.
Именно этими основами – переживанием и состраданием – живёт русская народная песня. Разная по характеру – весёлая, грустная, разухабистая, потаённая. Такими представлены в программе так называемые ямщицкие песни. В наш век, когда тройка уже никого не удивит быстротой, песни про тройку по-прежнему вдохновляют, радуют, заставляют думать и грустить. Что ж, это свойство поэзии – истина всегда современна, ибо в песнях о тройке вылился национальный русский характер, явилась душа народа, весь жар и размах его чувств. Хоть нет уже той жизни, нет троек, нет ямщиков, нет проезжих корнетов – песня о тройке живёт и звучит над миром и, как сказано у Гоголя, «вьётся около сердца».
В восьмидесятом году на всесоюзном радио стала желанной песня под названием «Степь одна кругом глухая». Она из ямщицких, ритмичных, так и брызжет снег из-под полозьев, а потом одним четверостишием скуёт возникшую беспечность и обдаст тоской и горем. Вот в такие минуты ты начинаешь понимать, что такое русский звук. В радости – нотки тревоги, в тревоге – нотки радостной уверенности в лучшее.
Этим русским звуком в полной мере обладает Надежда Крыгина. В пример тому ещё одна песня – «Замело тебя снегом, Россия».
Интересна судьба этой песни. Она написана Надеждой Плевицкой в эмиграции, а вернее сказать, в изгнании. Можно представить, что творилось в сердце талантливой певучей крестьянки, когда пела она эти слова:
Замело тебя снегом, Россия,
Запуржило седою пургой.
И холодные ветры степные
Панихидой поют над тобой…
Часто этот плач включали в свой репертуар прославленные исполнители, он звучал в исполнении известных хоров, в том числе и православных. Надежда Крыгина исполнила песню в сопровождении превосходных музыкантов, гусляров ансамбля «Россия» Алексея Абраменко и Маргариты Суторниной. И так получилось, что слушатель приоткрыл ещё одну подзабытую историческую страницу: с гусляра-странника зачиналось на Руси песенное творчество, с его сказаний, былин, преданий. Это потом появились гармошки, балалайки, домры, жалейки, которым в программе «Вера. Надежда. Любовь» было отведено достойное место, а представлял их Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» имени Людмилы Зыкиной. Коллектив, возглавляемый Дмитрием Дмитриенко, с честью несёт государственную музыкальную культуру.
Вот так, от песни к песне, от мелодии к мелодии, народная артистка России Надежда Крыгина, музыканты ансамбля «Россия» творили вечную память Надежде Плевицкой и вечную славу нашему Отечеству.
Как хочется, чтобы новую программу русских народных песен услышали люди в разных уголках страны. Взрослые бы вспомнили, какими ценностями жива была всегда Россия наша, а дети узнали, в какой стране великой они родились, и берегли её, выхаживали, прославляли. Гордились бы, что они – русские.
Иван Николаевич ЧУРКИН